仕事に直結!知ってラクするイラレTips
Illustratorは年々進化しています。イラレ初心者のみならず、イラレ操作をマスターし日々案件に向き合っているベテランデザイナーにも「気づいてないけど超便利な機能」が存在しています。今回は、トリミング表示、プレゼンテーション表示 、テキスト内の一部のサイズ変更、パッケージなど知ってるだけで作業が超ラクになるTipsを紹介します。地味だからなかなか教わることはない、でも知ってるだけでとっても幸せ。そんな内容です。絶対にお見逃しなく!

PAST EVENT
2023年12月28日開催
8時間のボリュームでお届けするIllustratorづくしのライブ配信イベント。24名のイラレ使いが持ち時間10分で話します。
Illustratorは年々進化しています。イラレ初心者のみならず、イラレ操作をマスターし日々案件に向き合っているベテランデザイナーにも「気づいてないけど超便利な機能」が存在しています。今回は、トリミング表示、プレゼンテーション表示 、テキスト内の一部のサイズ変更、パッケージなど知ってるだけで作業が超ラクになるTipsを紹介します。地味だからなかなか教わることはない、でも知ってるだけでとっても幸せ。そんな内容です。絶対にお見逃しなく!
ロゴタイプをデザインする際には、錯覚によって生じる見た目の違和感を補正、調整する「錯視調整」が不可欠です。「錯視調整」のために、イラレのパスをどう調整しているのかを実演で解説します。
イラストを「デフォルメキャラ」にするには「① 2.5頭身 ② 目を大きく ③ アウトラインを思いっきり太く ④ 色は原色」の4つのポイントが決め手です。鷹野さんを題材に、実際の作業の流れやコツについて紹介します。
ベクターイラストを水彩風に加工する工程を実演を通して解説します。水彩風の表現のポイントは、質感・アウトラインの揺れ・色合いです。これをイメージに近づくようアピアランスを使って実現していきます。アピアランスで作成しておくことで、他のイラストにも簡単に適用できます。
華やかで難易度が高そうな3Dデザイン。実は、ちょっとした小ワザを取り入れるだけで簡単に作ることができます。ツールを使ってグラデーションにしたり、効果を使ってエフェクトをかけたり。いつものデザインにちょっと一手間加えるだけで印象がガラッと変わります。今回は、デザイナー初心者の方でもすぐに使える、Illustratorを使用した3Dの作り方と、デザインへの落とし込み方法について、現役デザイナーが楽しくお届けします。
オブジェクトが多く見えるのにアウトライン表示でオブジェクトが見えないというIllustratorマジック!線の見せ方や見出しまわりに添える装飾や飾罫を、ブラシとアピアランスを使いパスを増やすことなくデザインする方法とイラスト等に利用できるスクリプトをご紹介。さらにスクリプトの使い方やアクションを利用したショートカットの割り当て方など、スクリプトを使ったことのない方にもわかりやすく説明します。
チラシ系のDTP制作現場では「ノーミスと時短が正義」です。全体の作業時間を短縮するだけでなく、ミスが起きないように個人の頑張りでなく仕組み作りを行います。“慎重に素早く”作業するために編み出した「ひねくれた時短手法」を紹介します。
イラレは一人でアートワークを作るだけのツールではありません。関わる人の多いプロジェクトでも、イラレ上でメモしながら思考し、その場でプロトタイプを作りながらチームを牽引できます。BreakingDown11やその他プロジェクトのグラフィックを題材に、プロジェクトの思考が見えるイラレメモを特別に公開します。
デザインやイラストが完成するまでに何度も行う「選択」。クリックやドラッグで選択を行うツールは全部で5つ実装されていますが、目的に合わせてツールを選定しなければ遠回りになるだけでなく、ミスが発生することもあります。セッションでは、イラスト・ロゴなどの作例を実際に編集しながら、各ツールの特徴と使いどころ、便利なキー操作を紹介します。5つの「選択系ツール」を使い分けて快適な作業につなげましょう。
映画やドラマなどのタイトルを日本語化する「タイトルのローカライズ」という仕事があります。英語や日本語それぞれたくさんのフォントがありますが文字の成り立ちや流れが異なるため一つひとつのタイトルでデザイナーの判断が必要になります。オリジナルのタイトルの世界観を踏襲しつつ、違和感のないようにローカライズする流れや裏側を実演を交えてお話しします。
Adobe Illustrator(イラレ)は数学的なベジェ曲線を取り入れた描画ツール。ボクが学生時代に出会った当初、使いこなすより振り回された。ベジェ曲線は難解でクセのある線でもあるが、鞭のようにしなやかな線をたった2点のアンカーポイントで表現でき、複雑でありながら非常にシンプルな線でもある。しなやかで流麗なベジェ曲線は上田バロン作品の線を生かしたボールドで伸びやかでアグレッシブな表現には欠かせないものになっています。この最も究極的な1本の線を生み出すペンツール。このペンツール中心にした作画で、ただ1本の線から生み出されるオブジェクト。それらを複雑に絡め編集していくことで、次第にダイナミックで巨大な作品が完成するまでのプロセスをご覧ください。
文字のデザインにインパクトを与える手法の一つに「文字を立体的に表現する」という方法があります。立体文字は、バナーやWebサイト、チラシなど、幅広いデザインによく使われており、字を際立たせるために非常に効果的な手法です。立体文字の制作には多くのアプローチがありますが、ブレンドツールを使うと、より感覚的な操作で簡単に立体文字を作れます。今回はIllustratorのブレンドツールを用いた立体文字の制作手法に焦点を当てて解説します。
デザインを始めると聞くようになるフレーズ「やくもの」。これはなに? 麻雀? それともパチンコ? ノンノンノン違います!これはデザインにおいて、とっても大切なもの。大切なものだからちゃんとアナタに届けたい。だからアタシ、歌う! 歌うわ! SING A SONG!! 画像トレースは画像をベクター化できる機能です。ベクター化したあとに落書きの効果を適応することでまるでスケッチしたような見た目になります。今回はその方法をご紹介いたします。
駆け出しデザイナーコミュニティおよび大学生など、「イラレに最近触れた人」の生の声をアンケート形式で100人分集めました。そこから最近の学習者が好む機能、苦手なところなどの傾向を発表します。さらに「初学者にはフォトショが好まれる傾向がある」ことが見えてきたのですが、その理由について探ります。
Illustratorでイラストを描くときには、手書きで線を引くのとは別のアプローチで描画できます。例えば「真っ直ぐ描いてから曲げる」のもそのひとつ。オブジェクトを曲げるには、ワープ、エンベロープ、ブラシや3Dモデルに貼りこむなど、さまざまな方法がありますが、今回は特に複数パーツを描く際に便利なブラシの活用法をご紹介します。ブラシの「曲げ力」に注目し、さらに線幅ツールなどと組み合わせることにより、手描きの方法とは全く違うアプローチでイラストを作成していきます。
スクリプトを使うことでイラレでの煩雑な繰り返し作業を時短したり、イラでは不可能なことを可能になったりします。「しかし、スクリプトなんて書けない…」という方に強い味方「ChatGPT」があります。ChatGPTを駆使すれば、Illustratorで使えるスクリプトを作成できます。実演を交えながら解説します。
Google Fontsで提供されている「しっぽり明朝」や「しっぽりアンチック」、「モッチーポップ」などのフォントを制作しているフォントダスとは何者なのか。なぜ彼はフォントを作りようになったのか面白おかしく解説。イラレユーザーは必ず扱う「フォント」について、必ず役に立つかはわからない小話が聞けます。
モーションデザインを制作するにあたり、イラスト/デザイン(Illustrator)とモーション(After Effects)で分業する機会も増えてきました。そんな中で、次のようなお悩みも多いのではないでしょうか。・どんな形のIllustratorを渡したらいいかわからない・After Effectsのレイヤーへうまく引き継げない・Illustratorでの効果がAfter Effectsで反映されないこのセッションでは、IllustratorからAfter Effestsへイラスト素材を持っていくための下準備について、コツや注意点などをお伝えします。
新年会の一発芸はこれで決定!? あなたにもできるIllustratorマジックを種明かししながら実演します。〜プログラム〜1:不思議な哺乳瓶2:一瞬でドット化仕掛けをイチから作っていくので、普段イラレをさわっている人なら再現可能です。覚えて帰って仕事仲間やクライアントさんを驚かせちゃいましょう。話のネタとしてだけでなく、実際の業務にも取り入れられる内容です。
Illustratorでイラストを作成する際、アウトライン(輪郭)を作成し、その中に描いていく「内側描画」という手法があります。一つのイラストの中で線の太さを変えたり、ポーズを変更しやすく、クリッピングマスクより手軽に使えます。同じくイラスト作成で便利な「ライブペイント」との簡単な比較や、最後にイラストを納品する際にしておくとよいことも併せて解説します。
Illustratorでデザインデータを作成する際に画像配置の操作は必須です。しかし、配置した後にサイズやトリミングを調整しようとするとやりづらいことがあります……。このセッションでは「クリッピングマスクと画像の選択を素早く切り換える」方法や「リンク画像を素早く差し替える」方法など、制作作業で必須の操作をできるだけ効率化する方法を解説します。
アピアランスでテキストに加えた塗りや線に[形状に変換]効果を適用し、座布団や枠などの図形化するテクニックは一般的です。長方形化した線を[変形]効果で高さを0%にすれば直線に見えますが、実際は、4本の線が“ぺったんこ”になっただけの状態です。そのため、ジグザグや破線にするとくずれてしまいます。見かけだけでなく、アンカーポイント2つで構成する〈オープンパス〉にするテクニックを使うと、表現の幅がぐっと広がります。線属性のオープンパス化の流れと活用方法について解説します。たくさんのサンプルもお渡しします。
Illustratorのチュートリアルを毎日1つずつ公開する #イラレチュートリアルアドベントカレンダー をクリスマス期間に実施しています。その中から3つを、実際にデモしながら解説します。公開時には伝えきれなかったポイントやコツなどもお伝えします。
複数のオブジェクトをグループさせ、アピアランス効果を加えることで文字や図形だけ単体では実現できない表現が可能になります。今回は次の3つを紹介します。・文字の上に囲んだ矩形の部分のみ、切ったようにズレができる効果・文字と円形を組み合わせて、文字をよけるように線の切れ目の位置が変わる効果・貂明朝アンチックと組み合わせて、文字を打ち替え可能な吹き出し効果
「文字組版」はデザインワークに欠かせない要素のひとつです。近年アドビでは Illustrator等のアプリでより美しく・簡単な文字組みを実現すべく、テキストエンジンを向上させるための機能の開発に注力しています。今までのユーザインターフェースをさらに分かりやすく、直感的に使えるように様々な改良を進めており、本セッションではその内容をご紹介します。※Adobe MAX Japan 2023のセッションの再演です。
グラフィックデザインおよび、そこから派生する自動組版などを主に仕事にしています。スクリプトやエクステンション、プラグインといったツールを開発します。また、DTPに絡む自動化に関するコンサルティングも行っています。

エディトリアルデザイン・DTPがメインのデザイナー。 大学や職業訓練校、業界団体などでDTP・製版関連のセミナーや講義を担当するほか、書籍・雑誌の執筆も行なっている。
2010年から東京で開催している「DTPの勉強会」を主催(共同主催者)。 近著は『+DESIGNING』(マイナビ出版) VOLUME 46「巻頭特集・徹底図解で"理由"と"しくみ"がよくわかる! デザイン制作のルール」(共著)など。
JAGAT DTPエキスパート問題作成委員/1級製版技能士/Adobe Community Expert

香川在住、印刷会社出身のディレクター兼DTPデザイナー。Adobe Community Expert。
印刷会社の経験を活かした書籍の執筆協力や、データの効率化が得意。
趣味で学び始めた動画編集から、企業向けに販促の企画提案も行う。
amity_sensei著『iPadで描こう! Procreateイラストテクニック』(玄光社)などamity_sensei著の全書籍を執筆協力。ナカドウガさん著の『伝わる!動画テロップのつくり方』(玄光社)のカバーデザインを担当。『Adobe MAX Japan 2023』スピーカー、『朝までイラレ』、『動画クリエイターが知らないかもしらないIllustrator Tips』(モーションエレメンツ)などセミナーにも登壇。
私がお金を出してIllustratorを教えさせていただく『Illustratorの逆コンサル』の企画も行う。

宝塚造形芸術大学(現:宝塚大学)ビジュアルデザインコース卒業後、広告代理店勤務を経て2001年1月にコージィデザインスタジオ設立。2015年1月に株式会社コージィデザインとして法人化。企業のCI、VI、ブランディングを含む、ロゴデザインを専門とし、大企業から小規模な店舗まで数多くのロゴデザインを手がける。
な仕事に「ソフマップ」VI、「滋賀医科大学」VI、オムロン「sysmac」ブランドロゴ「大阪アーツカウンシル」ロゴなど、教育機関、行政、企業、商品ブランドなどのブランディングおよびロゴデザインを行う。
ストックイラストレーター デザイナー。会社員デザイナー時代に習得した効率化テクニックで、イラストを超大量制作し国内外16以上のストックイメージサイトへ販売中。X(Twitter)では主にAdobe Illustratorのアピアランスやストックフォトイラスト業界の情報などを投稿しています。イラレは丁寧に教えるより驚かしたい派。紙媒体出身。
ストックイラスト スタートアップコミュニティ「寺子屋とよとら」技術担当講師。
平和都市広島にてWeb・DTPデザインをしているフリーランスデザイナー。自らが紆余曲折あり遅咲きでこの業界にたどり着いたため、遅咲き業界挑戦者や母という立場の方を支援する活動をしています。
ひろしまクリエイターズギルド運営/専門学校講師・職業訓練校ゲスト講師
▼ポートフォリオサイト
https://yancosan.com/

東京都在住/名古屋出身 デザイナー/イラストレーター/東京工科大学非常勤講師/セミナースピーカー
デザイン事務所でアナログ時代を経験しつつDTPへ。食品メーカーのインハウスでパッケージデザインを手がけたり、制作会社でwebデザインやコンテンツの制作をしたり。紆余曲折の末現在はフリーランス。AdobeIllustratorCCの公式サンプルアートを制作を機にイラストの制作も増えました。イラレラボの中の人。

ウェブデザイナーとしてキャリアをスタートして、スマートフォンの台頭によりUI/UX・ゲームデザインを担当、現在はインハウス寄りのアートディレクター兼デザイナー。
社内外のディレクション・ワイヤー設計・デザイン・コーディングを行う。
自社、受託ともにウェブ・アプリ・グラフィック・ゲームの実績多数。
個人サイトやX(旧Twitter)、YouTubeにてPhotoshopとIllustratorの作例を発信中!
個人としての仕事は、動画制作『【アーティストに学ぶ】#33-アドビ公式』『1分解説 - Photoshop』、登壇『Adobe MAX Japan 2025』『朝までイラレ」』、著書『デザインの仕事がもっとはかどるAdobe Firefly活用テクニック50』(インプレス)など7冊。

フリーランスデザイナーとして、グラフィック、広告、Webなど、幅広いジャンルのデザインを手掛ける。
自身のSNSやブログを通じて、PhotoshopとIllustrator、Fireflyのチュートリアルを発信しており、SNSの総フォロワーは45万人以上。
「Adobe Community Evangelist」や「Adobe Japan プレリリースアドバイザー」も務める。
著書
『イラレで3D』
『プロの現場”で使えるテクニック』
『生成AIデザイン制作入門ガイド』重版4回
『新世代Photoshop 超入門』
グラフィックデザイナーとして活動するかたわら、フォント紹介サイト「FONTDASU」を企画運営する。フォント制作も手がけ、代表作に「しっぽり明朝」「しっぽりアンチック」「モッチーポップ」などがある。昭和の匂いがプンプンする書体作りや、美しい仮名書体を生み出すことをライフワークにしている。https://fontdasu.com/
2歳の子供のお世話をしながらスキマ時間でデザイン業務を行なっている主婦です。現在フリーランスですが、前職はインハウスのグラフィックデザイナーでした。現在のメイン業務は海外の会社から委託されたNetflixのタイトルローカライズ業務です。どんな作風にも対応できることが強みです。趣味で作字を交えたグラフィックを作成しています。
グラフィックデザイナー × VTuber
Adobe Community Expert
大学卒業後に制作会社に新卒入社。
パッケージ、販促、Web、ロゴデザインなど様々なデザインに4年間携わる。
2015年に渋谷の事業会社に転職し、以降はインハウスデザイナーとしてデザインやアートディレクションに従事。現在社会人12年目。
個人でVTuberとしても活動し、ロゴやWebのデザインやデザイン制作配信を行っている。
京都に生まれ、西陣織職人の祖父を持つアーティスト。国内外の企業のプロジェクトに携わり、布袋寅泰、パフューム、川谷絵音、グーグル、マクドナルド、ナイキ、レッドブル、マーベルなどとコラボ。SUPER GTのYogibo Racing公式アートや、城崎のブックカフェのキャラクター、GO FOR KOGEIの大型壁画が話題に。また、幻冬舎人狼ゲームは10周年を迎え、コナミの音ゲーで関わった作品は20年を経ても愛される作品がある。09年京都の茶室に金箔を使用した大作の完成を機に、金箔などメタリックを取り入れた作品を制作。琳派400年に風神雷神図を描くほか、日本庭園の茶室に掛軸などを制作するなど、日本の伝統とデジタルを結びつけた表現を確立。玄光社から作品集EYESを発刊し、Yogiboの協賛で20周年記念展を開催。さらに、AI BEARのアートプロダクトを本格始動し新たなファンを獲得している。

チラシや冊子などの制作を行う印刷会社でオペレーター・ディレクターを経て、2010年に独立しフリーランスに。現在はDTP・デザイン、イラスト制作のほかに、Adobe Illustrator関連のテクニカルライティングやセミナースピーカー、アドビ公式コンテンツ作成なども行っています。
SNSではhamko(はむこ)のニックネームでAdobe Illustrator愛好家として活動中。
Adobe Japan Prerelease Advisor & Adobe Community Expert
著書に『はむこさんのイラレ教室 文字デコで学ぶ楽しいデザイン!』(MdN)

1981年大阪生まれ。ウェブデザイナーとして制作会社でのアルバイトや社員を経て、2006年からフリーランスとして活動、2017年から株式会社キテレツに加入。イラストやウェブデザイン・ロゴやLPデザインなどを得意としている。

[キャラクターデザイナー|イラストレーター]
独自の世界観で描くキャラクターと、かわいいに特化したイラストが得意。
アーティスト/タレントのキャラクター制作、「ONE PIECE」「攻殻機動隊S.A.C」などIPキャラのデフォルメワーク、またゲーム「真型メダロット」では全キャラクターのデザインを担当。
テレビ番組、新聞をはじめとしたメディア系のイラストレーション、ロゴデザインも多数。
Adobe MAX 2023 キーノート出演。
Adobe Community Evangelist 2025|Adobe CommunityExpert
広島出身の会社員デザイナー。株式会社LIGなど複数のデザイン事務所を経て、Web/アプリUI/グラフィック/DTPなど、幅広い領域のクリエイティブを経験。2021年、株式会社アクセンチュアに入社し、大手企業を中心としたアートディレクション/デザインを担当。現在は、デザインだけでなく企画/プランニングも行う。旅が好き。

デザイナー、Web・UI・DTPなどで活動中。制作者としてだけではなく、デザイナーを育てることがライフワークです。 女子美術大学プロダクトデザイン専攻非常勤講師。師匠と弟子の交流するコミュニティ「まるみデザインファーム」を運営中。 「かけだしデザイナーを一人にしない」「みんな好きに生きろ」をモットーに日々楽しくコミュニティで過ごしています。
https://marumi-designfarm.com/
Adobe Community Expert、Adobe Community Leaders Club

モーションデザイナー|株式会社1コマ 代表|Vook school メンター
モーションデザイナー|株式会社1コマ 代表|Adobe Community Expert|Vook school メンター
三重県を拠点に、WebCMやMV、OPなど映像制作を行なっている。やさしいキャラクターイラストとデフォルメ3D表現が強み。
『After Effects モーションデザイン すぐに使える実用アイデア見本帳』『初心者からちゃんとしたプロになる After Effects基礎入門』(MdN)共著出版。
2026年4月にYouTubeチャンネル『この/なるほどーしょん』を開設し、After Effectsに関する配信活動中。

渡米5年目。
アバレル業界でパッケージなどのグラフィックデザイナーを経て、現在はWebデザイナーとしてフルリモートで働いている。
朝までイラレ皆勤賞。
普段はllustrator公式チュートリアルを作成したり、#イラレ知恵袋、#イラレチュートリアルアドベントカレンダーなどのハッシュタグでllustratorに関する小技を発信している。Adobe Community Expert。
手書きフォント「左利きの彼女」作者。
著書:ベジェ描画の基本の「き」から、応用的なトレース技術までを豊富な作例で練習しながら習得する『仕事で一生使えるllustratorトレーステクニック」(技術評論社/共に北村崇)

株式会社スイッチ
グラフィックデザイン、エディトリアルデザイン、ウェブ制作の分野で、デザイン、オペレーション、設計・ディレクションなど、25年以上、第一線で手を動かし続けている。そのノウハウをテクニカルライティングや講演に落とし込み、「制作→執筆→講演」のサイクルを回す。
2015年から大阪芸術大学 客員教授。2017年からAdobe Community Evangelist。CSS NiteやDTP Transitのオンラインセミナーのオーガナイザーとして企画・制作・配信なども担当。
著書に『10倍ラクするIllustrator仕事術』(改訂第3版)ほか多数

株式会社Solarus
山口県の印刷会社でチラシ・パンフレットなどの制作に携わったのち、株式会社Solarusを設立。DTP制作・Web制作・動画制作や、チラシやWebコーディング等の受託制作をおこなう。
ユニバーサルデザインに関わる「MUDディレクター」や、厚労省のITマスターなどに認定されていることもあって、山口県内で専門学校の非常勤講師や単発セミナーの講師等もこなす。

有限会社樋口デザイン事務所
グラフィックデザイナー、デザイン書籍の企画・執筆、プレゼン&講師業。 東京工科大/東洋美術学校非常勤講師。DTPエキスパート/JAGRAコンテスト問題作成委員/Illustrator検定問題専門家会議座長。脳内インストール済みのイラレおじさん。

株式会社NASU/前田デザイン室
大阪芸術大学デザイン学科卒業後、任天堂株式会社へ入社。約15年間、広告販促用のグラフィックデザインに携わったのち、2016年に独立。株式会社NASUを設立。「デザインで成す」を掲げ、企業のデザイン経営に注力。クリエイターコミュニティ「前田デザイン室」主宰。
2021年3月にビジネス書『勝てるデザイン』を幻冬舎から、同年9月にデザイン書『鬼フィードバック デザインのチカラは“ダメ出し”で育つ』をMdNから、2024年4月にデザイン書『デザイナーが最初の3年間で身につけるチカラ』をソシムより出版。
「遊び心」のあるデザインが強み。

Adobe/Principal Scientist・Adobe Type
Adobe/Principal Scientist・Adobe Type
1998年にアドビに入社してからテキスト関係の開発に携わっており、InDesign 日本語版の文字組みエンジンを担当。その後、Adobe Flash、PDF リーダー、Digital Publishing Suite、など様々なアプリのテキストエンジンに携わる。現在はAdobe Express や Illustrator、Photoshopなどのテキストエンジンの開発担当をしている。
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同じトピックや登壇者の講座から。

2022年12月28日
高田ゲンキ、やんこ、境 祐司、生明 義秀 (Bau-ya®)、ヴイタロウ、コネクリ、ベーコン、間嶋 沙知、ごん、北沢 直樹、木村 優子、いとくに、hamko、セッジ、カワココ、松下 絵梨、藤原 聖仁、サタケシュンスケ、あさひな。、樋口 泰行、モンブラン、MODAN(ROOTLESS)、ヤマダイ、YUJI、たじま ちはる、坂元 剛(ロジカル・デザイン・シンキング)、あかつき@おばな、渋谷 瞳、黒葛原 道、鷹野 雅弘
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2026年2月4日
コネクリ、前田 高志、ベーコン、hamko、倉又 美樹(まるみ)、いとくに、すぴかあやか、さとうコージィ、ゆかまるデザイン、あかつき@おばな、鷹野 雅弘、大田 真梨子、茄子川導彦、松下 絵梨、やんこ、黒葛原 道
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2023年3月18日
カイシトモヤ、コネクリ、すぴかあやか、茄子川 導彦、ヨーグル、野島 裕史、北沢 直樹、今 聖菜、masa、シオザワヒロユキ、hamko、カワココ、石川 智規、倉又 美樹、An、タマケン、伊達 千代、高橋としゆき、後藤 修、コモモ先生、crema、ものかの、ヤマダイ、渋谷 瞳、相原 典佳、クチイマスミ、鷹野 雅弘
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2025年12月26日
コネクリ、高田ゲンキ、アザラニアン、ヴイタロウ、ゆかまるデザイン、山口 翔平、ベーコン、スケダチ、あしざわ、セッジ、松下 絵梨、タマケン、サタケシュンスケ、GERA、尾野 史明(そらの)、倉又 美樹(まるみ)、しのこ、楠藤 治、桃乃、にわのとりこ、すぴかあやか、茄子川 導彦、渋谷 瞳、鷹野 雅弘
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2024年12月27日
高田ゲンキ、NOZOMi、コネクリ、ゆかまるデザイン、北井 陽菜、ANGEL VIBES、kaz oomori、たじま・ちはる、ニワノトリコ、タマケン、倉又美樹(まるみ)、しのこ、ムラケン、この、すぎそん、GERA、松尾千鶴、あかつき@おばな、遠藤大輔、茄子川導彦、はるるん、鷹野 雅弘、渋谷瞳、樋口泰行
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